[2015]
Parole di Stefano Benni
Musica di Fausto Mesolella
Dall'album "Canto Stefano - Fausto Mesolella Canta Stefano Benni"
Il testo da YT.

2017
Simmo tutte Sioux

Dopo il successo del brano “Gente do sud“, con cui i Terroni Uniti stanno portando il loro messaggio di accoglienza e fratellanza dei popoli in tutto il Paese fino ad espugnare Pontida, la roccaforte della Lega in cui lo scorso maggio hanno tenuto un concertone antirazzista, il collettivo di artisti napoletani ritorna con un nuovo singolo “Simmo tutte Sioux”, a sostegno di una nuova causa, questa volta oltreoceano.

Da Napoli a Standing Rock, il canto dei Terroni uniti si unisce alla causa delle popolazioni indigene che vivono nei territori compresi tra il tra North Dakota e South Illinois, attraversati dai fiumi Missouri e Mississippi. All’inizio del 2016 queste popolazioni hanno dato vita a una protesta conosciuta come “NODAPL” (No Dakota Access Pipeline) contro la costruzione di un oleodotto che viola una terra considerata sacra e che costituisce una minaccia... (continua)

(2018)

Inno delle "Mulheres unidas contra Bolsonaro", le donne che si oppongono al candidato fascista alle elezioni presidenziali in Brasile.

[1930]
Parole e musica di Blind Willie Johnson (1897-1945), cantante e chitarrista afroamericano.
Un brano che si trova in molte raccolte dedicate a questo oscuro ma seminale bluesman, come per esempio "Blind Willie Johnson 1927-1930" della Smithsonian Folkways (1965)
Ripreso recentemente da Ry Cooder nel suo album "The Prodigal Son"

[2018]
Parole e musica di Ry Cooder
Nell'album "The Prodigal Son"

[1982]
Scritta da Richard Butler, John Ashton, Tim Butler e Vince Ely
Nell'album "Forever Now"

Con Here Come Cowboys, un'altra canzone dedicata a Ronald Reagan, alla presidenza degli USA per tutti gli anni 80...

[1984]
Scritta da Richard e Tim Butler
Nell'album "Mirror Moves"

Anni 80, gli anni dominati da Ronald Reagan, il cowboy, alla presidenza degli USA...

[1984]
Scritta da Richard e Tim Butler
Nell'album "Mirror Moves"

"Heaven" is not quite what it seems. Despite its title, this song from the 1984 album Mirror Moves is far from a testament of faith. The gravity of its lyrics is lightened by an addictive beat that drew throngs of fans onto the dance floor whenever it played. Tim Butler, the band's co-founder and bassist, told us the meaning of "Heaven": "It's about planes flying over ready to drop bombs, nuclear bombs: 'And I'm standing on ice when I say that I don't hear planes.' It's sort of strange that people would dance to it and stuff with a happy vibe, when it's quite a heavy song." (Songfacts)

Grazie a Riccardo Pandolfi, conduttore di Weekend Revolution su RAI Radio2, per avermi fatto riscoprire questo pezzo immortale, icona degli anni 80.

2018
testo di Mahmud Darwish
feat Roger Waters

"A un primo sguardo il testo riporta l'ultimo discorso di un nativo americano all'uomo bianco", ha spiegato l'artista in un comunicato: "L'argomento, però, è anche la Palestina amata da Mahmud Darwish e il suo popolo. Di fatto, riguarda le vittime del colonialismo di ogni tempo, in qualsiasi parte del mondo".

"Negli ultimi quindici anni abbiamo girato tutto il mondo, portando con noi - città dopo città - un pezzo di Palestina", ha spiegato il Trio Joubran: "Vogliamo onorare la lotta delle popolazioni indigene di tutto il mondo, e affermare - per mezzo dell'arte - che le relazioni tra popoli, culture e territori sopravvivono alla storia".

Roger Waters è da tempo molto critico con le politiche adottate da Israele nei confronti della popolazione palestinese: da anni aderente al movimento Boycott, Divestment and Sanctions, posizione che gli... (continua)

[1956]
Parole e musica di Screamin' Jay Hawkins
Dal omonimo single "I Put a Spell on You"
Presente anche nell'album "At Home with Screamin' Jay Hawkins" (Okeh/Epic) del 1958.
Il testo da Genius Lyrics

(Aoh Rì, te la faccio io 'na fattura, te la faccio! :)

La versione originale di Hawkins non ebbe il successo che ottennero invece molte delle versioni interpretate da altri artisti. Nel 1965, quella di Nina Simone giunse al 23º posto della chart Hot R&B/Hip-Hop Songs di Billboard e al 49º posto nella Official Singles Chart (poi 28°, per la riedizione del 1969). Nel 1981 l'attore Tim Curry nel suo album Simplicity con un arrangiamento per solo organo ne realizza una suggestiva cover, che per le sonorità gotiche spesso viene erroneamente attribuita alla colonna sonora del film Rocky Horror Picture Show di cui l'attore è protagonista.

Quanto alla Hot 100 di Billboard, la versione dell'Alan... (continua)

Per saperne di più su Capitan Calamaio si veda Capitan Calamaio (l'Inno).

Ho inserito due canzoncine per bambini, forse un po' banali, ma l'idea che la violenza si combatta con la parola, la cultura e le arti la trovo assolutamente rivoluzionaria, non per niente qualsiasi regime, più o meno feroce, è interessato a mantenere il popolo ignorante.

Album: Silver (2017)

Capitan Calamaio è un pirata con la passione per i libri e l’arte in tutte le sue forme. A bordo della Pergamena solca i Mari della Conoscenza, accompagnato dalla sua fedele ciurma: il nostromo è il raffinato musicista Inchiostro; i timonieri, geniali inventori e amanti della scultura, sono i gemelli Biro e Stilo; in cambusa comanda la bella danzatrice Penna e sul pennone più alto, di vedetta, troviamo il piccolo Pennino che sogna di fare l’attore. La simpatica ciurma e il suo capitano hanno giurato di rinunciare alle armi e alla violenza e combattono con le parole per dimostrare che la penna è più forte della spada. Esiste nei Mari della Conoscenza un’isola galleggiante che si sposta seguendo la corrente, l’Isola del Sapere, che custodisce la Leggendaria Biblioteca. Capitan Calamaio riesce a raggiungerla guidato dal delfino Diapason, amico della principessa Acquerella che, custode e unica... (continua)

Album: G.(1996)

[1997]
Text och musik: Björn Afzelius
Album: Tankar vid 50

[1918]
Poesia di Guillaume Apollinaire dalla sua raccolta "Calligrammes, poèmes de la paix et de la guerre 1913-1916", Mercure de France, 1918.
Il testo da https://fr.wikisource.org/wiki/Calligr...

EXTRA

[1979]
Text och musik / Lyrics and music / Testo e musica / Paroles et musique / Sanat ja sävel: Björn Afzelius
Album / Albumi: Bakom kulisserna

Björn Afzelius wrote the following notes about this song in his 95 Sånger (95 Songs) book:
Björn Afzelius scrisse le seguenti note su questa canzone nel suo libro “95 Sånger” (95 canzoni):

Rovereto, in provincia di Trento è stata teatro insieme ad altre città e paesi della prima guerra mondiale. La prima guerra mondiale è stata la guerra delle montagne. La montagna di Rovereto, il monte Zugna è una montagna che presenta scarsità di acqua. Per questo motivo le poche fonti disponibili erano necessariamente a disposizione di tutti. A monte di Rovereto, sul colle di Miravalle, poco sotto a dove attualmente è situata la Campana dei Caduti, c’era e c’è una fontanella, che porta una lapide. Questa lapide ricorda come i due eserciti, quello italiano e quello austriaco, alla sera, finite le ostilità scendevano alla fontana per bere, accomunati dallo stesso bisogno: la sete. L’acqua diventava la stessa madre, madre di tutti, che univa i nemici, fratelli della stessa sete. Un richiamo ed un invito a ripudiare la guerra. Siamo tutti figli della stessa madre, Madre Acqua.

[1999]
Testo e musica / Lyrics and music
Paroles et musique / Sanat ja sävel:
Dolores O' Riordan / Mike Hogan
Album: Bury the Hatchet



Sono qui a raccontarvi, per l'ennesima volta, una storia che parla parecchio di me, ma un po', forse, anche di voialtre e di voialtri.

Il diciannove di ottobre era una giornata come le altre; traducevo una cosa che dirò dopo, c'era il caffè sul fuoco, la confusione biblica di casa mia, i topi che mangiano i libri e i libri che mangiano i topi, il libro di ebraico sul tavolo, il gatto nel cortile, Salvini al governo, l'autunno che non vuole proprio arrivare, i lavori stradali sopra casa, la legge morale in me e il cielo stellato sopra di me, quando ha bussato un'altra volta. Toc toc. Ciao Riccardo, vieni un po' qua che ho da dirti qualcosina.

Il toc toc della bussatrice si manifesta all'improvviso, senza avvisaglie, ma in modo inequivocabile. Prima... (continua)

Paroles, musique et interprétation : Bruno Ruiz
Album « Si »

La Prise de Gorcum

Chanson française – La Prise de Gorcum – Marco Valdo M.I. – 2018
Ulenspiegel le Gueux – 102
Opéra-récit en multiples épisodes, tiré du roman de Charles De Coster : La Légende et les aventures héroïques, joyeuses et glorieuses d’Ulenspiegel et de Lamme Goedzak au Pays de Flandres et ailleurs (1867).
(Ulenspiegel – IV, VII)


Dialogue Maïeutique

Bon sang de bonsoir, mais que vient faire ici ce Gorcum, demande Lucien l’âne et qui a bien pu le prendre ?

Oh, Lucien l’âne mon ami, que voilà un bel effet de rhétorique, car je ne peux pas imaginer que tu ne saches pas que ce Gorcum, comme tu dis, n’est autre que l’actuelle ville néerlandaise de Gorinchem, petite cité à présent millénaire, qui se situe quelque part en Hollande méridionale, au bord d’une de ces voies d’eau qui servent de delta à la Meuse et au Rhin. À l’époque de Till, au cœur de la petite ville on trouvait... (continua)

[1986]
Text och musik/ Lyrics and music: Björn Afzelius
Album: Björn Afzelius & Mikael Wiehe

About "Vi Lever Ännu," Björn Afzelius wrote in his 95 Sånger (95 Songs) book:

Album "Romain Didier Concert 2007"

Paroles : Jacques Fortineau
Musique : Philippe Miller
Interprétation : Jacques Bonnaffé
Chanson du film "Jeanne et le garçon formidable" (1998)

[1988]
Text och musik/Lyrics and music: Björn Afzelius
Album: Don Quixote

Björn Afzelius wrote the following notes about "Renée Chardier" in his 95 Sånger (95 Songs) book:

Vieillir

Chanson française – Vieillir – Jacques Brel – 1977

Petit complément à La douce Mort de Katheline, car c’est en dialoguant à propos de cette aimable sorcière et du sort imbécile qu’on lui faisait qu’il m’est revenu à l’idée que Barbara chantait À Mourir Pour Mourir, que j’avais insérée il y a déjà plus de 4000 chansons et que Jacques Brel avait chanté « Mourir cela n’est rien, Mourir la belle affaire… ». Sauf que cette chanson-là n’était pas dans les Chansons contre la Guerre malgré son premier quatrain :

Quatrain qui à lui seul justifierait sa présence.

Ainsi Parlait Marco Valdo M.I.

Chanson française – La douce Mort de Katheline – Marco Valdo M.I. – 2018
Ulenspiegel le Gueux – 101
Opéra-récit en multiples épisodes, tiré du roman de Charles De Coster : La Légende et les aventures héroïques, joyeuses et glorieuses d’Ulenspiegel et de Lamme Goedzak au Pays de Flandres et ailleurs (1867).
(Ulenspiegel – IV, VI)


Dialogue Maïeutique

La mort douce ? La douce mort ? Comment une mort peut-elle être douce ?, demande Lucien l’âne. Personnellement, moi qui suis immortel, je n’ai pas fait l’expérience de la mort et je ne la ferai pas. Et puis, même, je n’ai jamais rencontré quelqu’un qui l’aurait faite. Je veux dire quelqu’un de vivant.

C’est assez normal, dit Marco Valdo M.I. ; souviens-toi que pour l’humain moyen et je suppose qu’il en va de même de façon générale pour l’animal, la mort est le but de la vie et chacun s’efforce d’y arriver. C’est même elle qui donne son... (continua)

2013
Bomben für den Frieden

2012
Radice Ribelle

Una canzone che parla di corruzione nella Russia sovietica

2017
Nuovo Cantacronache nr. 3

MUSICA: Marina Malva Rizzato
TESTO: Salvo Lo Galbo

Épilogue en Queue de Poisson

Chanson française – Épilogue en Queue de Poisson – Marco Valdo M.I. – 2018
Ulenspiegel le Gueux – 100
Opéra-récit en multiples épisodes, tiré du roman de Charles De Coster : La Légende et les aventures héroïques, joyeuses et glorieuses d’Ulenspiegel et de Lamme Goedzak au Pays de Flandres et ailleurs (1867).
(Ulenspiegel – IV, VI)


Dialogue Maïeutique

Décidément, mon cher ami Marco Valdo M.I., tu as le chic pour les titres exotiques. Qu’est-ce que c’est encore que cet « Épilogue en queue de poisson » ? À le lire, on ne peut deviner de quoi il est question.

Pourtant, Lucien l’âne mon ami, ce titre en vaut bien un autre et d’ailleurs, comme je vais te le montrer, il n’est pas abscons au point de ne pouvoir exposer exactement son objet. Ainsi en va-t-il de l’épilogue qui serait, selon le très sérieux CNRTL (Centre National des Ressources textuelles et lexicales),... (continua)

[1987]
Text och musik/Lyrics and music: Björn Afzelius
Album: Riddarna kring runda bordet

[1985]
Text och musik/Lyrics and Music: Björn Afzelius
Album: Nio Liv


"I maj 1984 hyrde Mikael Wiehe och jag oss var sitt litet hus i Sydfrankrike, för att skriva sånger till vår gemensamma platta. Varje morgon när jag steg ut på terrassen såg jag en bonde stå och hacka i den röda jorden, någon kilometer ut i vinfälten. Han stod där hela dagarna, också under middagshettan och slet. Till slut inträdde jag i ett märkligt själsligt tillstånd, där tillvaron bara bestod av tre element - den gödande solen, den hårt arbetande bonden och den tyst betraktande främlingen. Detta är den sång jag själv tycker mest om av alla jag skrivit"

"In May, 1984, Mikael Wiehe and I rented our little house in South France, to write songs for our record. Every morning when I stepped out on the terrace, I saw a farmer stand and hoe the red earth a few kilometers out in the field. He stood there the whole sat... (continua)

1970
The Last Poets

1970
The Last Poets

“Quando la rivoluzione comincerà/alcuni di noi probabilmente la guarderanno in TV/mangiando pollo/Saprai che è la rivoluzione perché/non ci saranno consigli per gli acquisti.” (When The Revolution Comes)

“Capisco che il tempo sta finendo capisco che il tempo sta finendo capisco che il tempo sta finendo”, scandisce urgente una voce fra ira, esultanza e spavento, mentre un’altra batte i secondi che passano – “tic toc tic toc tic toc” – e un rosario percussivo si sgrana sotto. È l’inizio di Run, Nigger. È l’inizio di “The Last Poets”. Sono passati trentun’anni da quando il brano e l’album vennero registrati e trenta precisi dacché, nell’aprile 1970, il disco raggiunse i negozi. La rivoluzione non c’è stata e il perché venne lucidamente, ferocemente profetizzato dagli stessi Ultimi Poeti in quel loro esordio a 33 giri, prima facciata, terza canzone: Niggers Are Scared... (continua)

[1973]
Text och musik/Lyrics and music: Mikael Wiehe
Album: På väg

[1993]
Parole e musica di Hubert-Félix Thiéfaine
Nell'album "Fragments d’hébétude"

[1998]
Parole e musica di Hubert-Félix Thiéfaine
Nell'album "Le Bonheur de la tentation"

Uno sproloquio alla Thiéfaine, che può anche riuscire antipatico per quanto è snob e per quanto è vero... Sicuramente una CCG nella terza strofa, dove si scaglia contro un male genetico che affligge i nostri cugini d'oltralpe ma pure noi per primi e tanti altri in giro per l'Europa e per il mondo, ieri come oggi: la vigliaccheria ed il collaborazionismo.

[2015]
Parole e musica di Ghali Amdouni
Un freestyle pubblicato sulla sua pagina Facebook nel 2015.

[1979]
Text och musik/ Lyrics and music: Björn Afzelius
Album: Bakom kulisserna

Björn Afzelius wrote the following in his 95 Sånger (95 Songs) book about his song "The American Way:"

"Min gode vän från Seattle, trubaduren Jim Page, berättade historien för mej under en gemensam turné i Sverige 1978. Händelsen inträffade då han bodde kvar i San Fransisco. Han läste om den i tidningen en morgon"

"My good friend from Seattle, troubador Jim Page, told me the story during a tour in Sweden in 1978. The story happened when he still lived in San Francisco. He read about it in a newspaper one morning."

Unfortunately these events still happen in America often.
The Björn Afzelius website has recently been updated in March, 2018. On the home page, there is a link to the recording of the English version of "The American Way" under Okända Inspelingar från vårt rikholdiga arkiv. (Unfamiliar recordings... (continua)

[1985]
Text och musik/Lyrics and music: Björn Afzelius
Album: Nio liv

Björn Afzelius wrote the following in his 95 Sånger (95 Songs) book about his song:

"Mikael Wiehe anser att denna sång avgjorde riksdagsvalet 1985 till socialdemokraternas favör. Även om det är överdrivet blev den de unga svenska arbetarnas allsånglåt under vår sommarturné i folkparkerna, och därefter deras kampsång under valrörelsen. Olof Palme var ytterst belåten när Mikael och jag spelade sången för honom i Visby, och moderatledaren Ulf Adelsohn sa i ett radioprogram att han personligen skulle döda mej. Han visste då inte att han låg ute i sänding"

"Mikael Wiehe believes that this song made the parliamentary elections in 1985 favor the Social Democrats. Although it is exaggerated, it became the young Swedish workers's song during our summer tour in small parks and afterwards their fight song during the electoral... (continua)

Dall'album "Semu tutti emigranti", 2015.

Interamente dedicato al tema dell'immigrazione, come un'unica grande cantata. E che per esteso ha diritto di cittadinanza in questo sito.
Il ricorso al dialetto, oltre a essere costitutivo del gruppo, sottolinea il legame a filo doppio tra l'Africa, l'Oriente e la Sicilia; non solo perché la Sicilia non esisterebbe senza l'Oriente e l'Africa, ma anche perché, del dramma oggi epocale dell'immigrazione, meridionali ed emigranti d'ogni dove sono fratelli di lacrime.

Un album che meriterebbe i più importanti riconoscimenti.
Che invece si conosce poco, come lo straordinario complesso, nato nel 1975 e meravigliosamente ancora attivo, della Taberna Mylaensis.

1972

Chanson également chantée par Jean-Marie Vivier

[1997]
Text och musik/Lyrics and music Björn Afzelius
Album: Tankar vid 50

"Ifall dom många går ihop" is on the Tankar vid 50 (Thoughts at 50) album, released 2 years before his death at the age of 52. A passionate cry for change, it is thematically consistent with the protest songs he wrote throughout his career,

Les Lettres maudites

Chanson française – Les Lettres maudites – Marco Valdo M.I. – 2018
Ulenspiegel le Gueux – 99
Opéra-récit en multiples épisodes, tiré du roman de Charles De Coster : La Légende et les aventures héroïques, joyeuses et glorieuses d’Ulenspiegel et de Lamme Goedzak au Pays de Flandres et ailleurs (1867).
(Ulenspiegel – IV, V)


Dialogue Maïeutique

Comme tu le sais probablement, Lucien l’âne mon ami, lors d’un procès de l’envergure de celui des « sorciers »(Les Sorciers), où il est question de meurtre, de vol, de sorcellerie, où donc il est question de vie et de mort, même s’il y a aveu d’un inculpé, il y faut une enquête complète. La question centrale étant : qu’y a-t-il au-delà, que dissimule l’aveu ? Il y faut des détails, il faut aussi comprendre ce qui a mené à ces désastres.

J’imagine bien que c’est comme ça, dit Lucien l’âne, et même, comme je l’ai souvent entendu... (continua)

[2016]
Parole e musica di Jeanne Louise Galice, detta Jain
Title track del suo ultimo album, pubblicato nel 2018

Una vera CCG DOCG come ce ne sono poche, una canzone che invoca semplicemente amore e pace, scritta all'indomani della strage di Orlando, Florida, avvenuta il 12 giugno 2016, quando Omar Seddique Mateen, 29 anni, nato negli USA da genitori afghani, uccise 49 persone in un night club ritrovo di omosessuali... Mateen era un islamico radicalizzato e un omofobo.

2018
L'amore mio non more

2018
Mé, Pék e Barba
Vincanti

Una filastrocca che canta del vino. Racconta i profumi, racconta i sapori e lo fa con parole che scaldano il cuore, sciolgono la lingua e liberano segreti. Parole che cambiano di città in città, di paese in paese. Cosa c'è di più simile al vino che il dialetto con cui lo si può cantare?

Lingua Sarda Voce: Gigi Sanna (Istentales)
Parte musicale: Davide Guiso
Lingua Friulana Voce: Franco Giordani
Voce Bassa: Enrico Basello
Lingua Salentina Voce: Puccia (Apres la Classe)
Lingua Camuna Voce: Dario Canossi (I Luf)

N.B. testo trascritto ad orecchio, partendo dal testo in italiano

[1973]
Text och musik/Lyrics and music Mikael Wiehe
Album: På väg

2018

Author: Leo Tenneriello
Composer: Leo Tenneriello

Album: Hearts in Mind (2004)

2018
Undici canzoni di merda con la pioggia dentro

Numerosi vangeli apocrifi fanno risalire a Gesù in persona tale frase, anche se viene ritrovata nell’Apocalisse di San Giovanni, secondo la quale il Diavolo sia stato incatenato da Dio per soli Mille anni. Nell’ottocento si attribuiva la rinascita della civiltà successivamente all’anno mille proprio al sollievo per esser scampati all’Armageddon. E infatti il brano tratta di rimandi alle piaghe d’Egitto, cogliendo l’occasione per parlare delle tragedie dei migranti in mezzo al Mare Nostrum, all’ipocrisia dello sdegno che molte “brave persone” provano nei confronti delle ingiustizie, senza muovere una mano per esse.
indiemusic.it

[1990]
Text och musik/Lyrics and music: Björn Afzelius
Album / Albumi: Tusen Bitar

Björn Afzelius wrote the following comments about this song in his 95 Sånger (95 Songs) book:
Björn Afzelius commentò cosí la canzone nel suo libro “95 Sånger” (95 canzoni):

"När spanjorerna 1492 kom till Karibien grundlades ett terrorvälde mot indianerna i nästan hela Latinamerika som man tydligt kan se följderna av än idag. Sången skrevs inför 500-årsminnet av detta förödande europeiska plundringståg."

"When the Spaniards in 1492 came to the Caribbean, they founded a Terrorist Empire against the Indians in almost all of Latin America which one can clearly see the consequences of even today. The song was written before the 500 year's anniversary of this devastating European foray."

“Quando gli spagnoli nel 1492 arrivarono nei Caraibi, fondarono un impero del terrore contro gli Indios in quasi tutta... (continua)

[1997]
Text och musik / Lyrics and music / Testo e musica / Paroles et musique / Sanat ja sävel: Björn Afzelius
Album / Albumi: Tankar vid 50

Björn Afzelius was influenced musically by Elvis and The Beatles, among other groups from the 1950's and 1960's. In this very short song, he accuses America of being responsible for the deaths of these important musicians.
Elvis Presley died of a heart attack on August 16, 1977 in Graceland, Memphis, Tennessee. John Lennon was shot to death on December 8, 1980 outside the Dakota apartment building where he lived with Yoko Ono. He was shot in the back 4 times by Mark David Chapman and died at Roosevelt Hospital.

Björn Afzelius è stato influenzato musicalmente da Elvis Presley e dai Beatles, tra gli altri gruppi degli anni '50 e '60. In questa brevissima canzone, Björn accusa l'America di essere stata responsabil della morte di questi importanti... (continua)

[anni 20 o 30]
Un samba composto da Paulo Benjamin de Oliveira (1901-1949), detto Paulo da Portela – dal nome della strada di Rio de Janeiro dove abitava – importante sambista attivo tra il 1920 ed il 1940.

L'interpretazione più celebre di questo samba è quella di Antônio Candeia Filho (1935-1978), detto semplicemente Candeia, incisa in "Axé - Gente Amiga do Samba", ultimo suo disco prima di morire prematuramente, in ancor più giovane età dell'autore del brano.

Testo trovato sul blog A casa de vidro di Eduardo Carli de Moraes

[1973]
Text och musik/lyrics and music: Mikael Wiehe
Album: På väg

Mikael Wiehe wrote the following notes about this song on his website (www.mikaelwiehe.se)

"1973 stormade säkerhetspolisen in på tidningen FiB/Kulturfronts kontor, tog med sig allt som fanns i lokalen och arresterade journalisterna Jan Guillou och Peter Bratt som hade avslöjat att den hemliga socialdemokratiska Informationsbyrån bedrivit olovlig underrättelseverksamhet mot svenska vänsterorganisationer.

Jag snabbskrev Danslåt för yttrandefriheten som vi sedan spelade på olika solidaritetsmöten för de fängslade journalisterna. (Kommentar från "Hoola Bandoola Band - Samlade 1971 - 1976", 2004)"

"In 1973 the security police stormed the newspaper Folket i Bild/Kultur office, took with them everything that was in the place, and arrested the journalists Jan Guillou and Peter Brant who had revealed that the secret Social... (continua)

[1987]
Text och musik/Lyrics and Music: Björn Afzelius
Album: Riddarna kring runda bordet

Björn Afzelius occasionally wrote songs which criticized America for high rates of violent crime. Morristown, NJ is an example. However, crime rates have dropped significantly in that city, and elsewhere, since 1987 when this song was written.

Björn Afzelius wrote the following in his 95 Sånger (95 Songs) book about his song "Morristown;"

[1999]
Text och musik/Lyrics and music: Björn Afzelius
Album: Elsinore

"Duncan Brady" is on the final album of Björn Afzelius released in 1999. As with other Afzelius songs including "Morristown" and "The American Way," it effectively expresses the tragedy of death due to guns in America.

[1999]
Nell'album intitolato "Ágætis byrjun", poi estratto come singolo

Non so esattamente il significato di questa canzone... Parla di un prigioniero, forse un animale in una gabbia, forse un essere umano, poi costretto dai suoi aguzzini alla guerra, o a sopraffarre altri animali, altri esseri umani... O forse parla della violenza insita nell'uomo, nelle società umane, forse nel nucleo basilare di ogni società umana, la famiglia, dove nel silenzio si consumano indicibili violenze, il più delle volte a danno dei più deboli, delle donne, dei bambini...

Non so. Nel dubbio la inserisco in diversi percorsi sulla violenza... Vedete poi voi...

[1974]
Lyrics and music/Text och musik: Björn Afzelius
Album: Vem är det som är rädd?

In his book 96 Sånger (95 Songs), Björn Afzelius wrote the following:

English translation by Ceil Herman

"Till min kära" is a catchy tune that people danced to when it was popular in Sweden. However this song has a great deal of meaning about the world, both when it was written and now. From the album Innan tystnaden (Before the silence) from 1982.

Björn wrote the following notes about his song in his "95 Sånger" ("95 Songs") book:

"En kampsång, som har en anekdot förknippad med sej. Då Vikingarnas tidigare sångare, Stefan Borsch, skulle göra comeback ville han spela in sången på platta. Men det ville inte hans konservative producent. Då ringde skivbolagsdirektören, Bert Karlsson, upp mej och ville ändra texten. Jag vägrade och fick veta att då blev det ingen inspelning. Senare ringde Borsch själv och sa att han personligen kunde stå för texten, men alltså inte producenten. Två dagar senare ringde Bert Karlsson igen och sa: "Jag körde över den jävla producenten.... (continua)

(1991)
dall'album "The Soul Cages"
Parole e musica di Sting
Words and music by Sting

«Per tre anni non sono riuscito a scrivere canzoni. Niente, dalla mia testa non usciva nulla ed ero molto spaventato. Ho considerato la mia vita e mi sono detto: non ho più nulla da dire o ho paura di dire qualcosa? Ho ripensato alla mia vita dall'inizio chiedendomi qual'è stato il mio primo ricordo. La prima immagine che ricordi è una grande nave, e con quella immagine in mente le parole sono arrivate come un fiume in piena. In tre settimane ho scritto i testi di The Soul Cages, un disco molto personale.»
(Sting, 14 gennaio 1991)

La traccia di apertura dell'album, Island of Souls, racconta la storia di Billy, il primogenito di una famiglia di rivettatori. Mentre guarda salpare le navi che suo padre ha contribuito a costruire, Billy sogna di prenderlo con sé e fuggire assieme a lui via mare; i suoi... (continua)

(2018)

Quinto classificato al concorso Mai in Silenzio - la musica contro la violenza di genere

Les Sorciers

Chanson française – Les Sorciers – Marco Valdo M.I. – 2018
Ulenspiegel le Gueux – 98
Opéra-récit en multiples épisodes, tiré du roman de Charles De Coster : La Légende et les aventures héroïques, joyeuses et glorieuses d’Ulenspiegel et de Lamme Goedzak au Pays de Flandres et ailleurs (1867).
(Ulenspiegel – IV, V)


Dialogue Maïeutique

Ce titre « Les Sorciers », Lucien l’âne mon ami, résume le thème de la chanson qui présente le début du procès fait à Katheline et à Joos Damman, son amant maléfique. Cependant, avant d’aller plus loin, il me faut faire un petit commentaire à propos du mot « sorcier » et de ses dérivés : « sorcière, sorcellerie, etc. ». Des sorciers, etc., grosso modo, il y en a deux grandes catégories : les sorciers, etc.(Katheline, la bonne sorcière) qui sont des guérisseurs du corps et de la psyché, des sages, des savants, des intercesseurs entre l’homme... (continua)

English translation by Ceil Herman

Hög tid is a song from the albumn Nära dej (1994)

Björn Afzelius wrote the following notes:

Personally, when I listen to "Hög tid," text and music by Björn Afzelius, I find that it is frightening how current this 24 year old song is for today's world. This point has been mentioned in several Swedish Facebook groups as well.

2006
Suite XVI

The fastest song the band has ever recorded. I wanted to cram in as many chord changes as we could and still keep the whole thing rocketing alone. It was inspired by reading about some of the notes, letters and diaries that were found in the allied trenches during the First World War, left by soldiers about to go over the top, never to be seen, and in many cases never to be found, again. I thought it was stirring stuff, heart breaking, poignant, and in the case of many a British Tommy, blackly amusing…never say fucking die…sometimes all there is left is to laugh…

Counterpointing dark subject matter again with a jolly upbeat tune and melody seemed to be key here, and we rattled this off in no time once we’d worked it through. It’s not easy playing as fast as this and keeping it tight, and we’ve been playing it live recently too…a first… As an aside, this was the song I mentioned... (continua)

1984
Aural Sculpture

That was mine, just a JJ 'where things are now' song. It was one of my melancholy songs about the very strong images that had occurred during my life, while I was growing up. The 'Orange road burning' was about the self immolation of Buddhist priests during the Vietnam war, setting themselves on fire. The 'Youth on fire' referred to Jan Palak, who I'd talked about before on Euroman. The 'Metal machines...' line was about the Prague spring in '68, when the Czechs tried to be much more liberal and the Russian tanks just rolled in. 'Two generations' referred to the two world wars, 'Birth pains' was about the birth of Israel and what I remembered about the Yom Kippur war. 'Freedom in the shape of disease' was about AIDS, suddenly this new word AIDS had arisen when we were writing Sculpture. It was an unknown disease then. 'Kids whose bellies' was about the west and the... (continua)

(2018)

Dopo sei anni esce il nuovo singolo de Il Tesoro di San Gennaro che anticipa l'uscita di "Black Album". A cantarlo è Djarah Kan, splendida napoletana costretta a vivere in questo momento storico surreale.

[1974]
Parole e musica / Text och musik
Lyrics and music / Paroles et musique
Sanat ja sävel: Björn Afzelius
Album: Vem är det som är rädd?